Collection d’art public

L’art public façonne l’identité et la beauté d’une municipalité. C’est pourquoi Trois-Rivières se pare d’une belle variété d’œuvres publiques.
Parfois incontournables, parfois subtiles, ces œuvres ornent les places publiques, les façades d’immeubles et l’intérieur de bâtiments municipaux afin de contribuer à la qualité de vie des citoyens.

Consultez la brochure sur l’art public trifluvien pour localiser les principales œuvres d’art installées entre 1910 et 2006.

Réalisations récentes

Un restant de pitounes
Une œuvre de Lewis Pagé située au parc Robert-Bourassa
1991
Aluminium et granit
Cette sculpture évoque l’activité de la drave, aujourd’hui disparue, sur la rivière Saint-Maurice. Une époque marquante alors que le transport des billots de bois de 4 pieds, appelés pitounes, se faisait sur les rivières pour alimenter en bois les usines de pâte et papier. Une époque où Trois-Rivières portait fièrement le titre de la Capitale mondiale du papier journal. Une œuvre qui veut rendre hommage au courage des draveurs.
Don : Anne-Marie Simard-Pagé, fille de l’artiste

Lewis Page Un restant de pitounes

Parcelles d’histoires
Une œuvre d’Olivier Charland située sur la rue Badeaux
2020
Impression numérique
Les œuvres du projet Parcelles d’histoires représentent des petits morceaux de conversations, de rencontres, d’échanges et d’émotions. Le projet s’insère dans l’aménagement de la rue Badeaux, afin de créer un endroit de collaboration et de rassemblement festif et convivial, pour les travailleurs et autres utilisateurs du centre-ville.

Parcelles d'histoires - Olivier Charland1 Parcelles d'histoires - Olivier Charland2

Égarement Alpestre
Une œuvres de Lucas Saenger/ LSNR située sur l’édifice 1200-1240 de la rue Royale
2020
Art mural
Une production de Culture Trois-Rivières en partenariat avec Lndmrk.
LSNR aborde dans cette œuvre les thématiques de la nature et de la contemplation. Originaire des Alpes en France, il partage à sa manière, un petit bout de son pays de montagnes et de chalets. Sa composition mélange paysages et formes abstraites, géométrie et formes organiques, pour un visuel graphique dans lequel on peut s’égarer. La brique est toujours visible à quelques endroits. Cet effet de transparence crée différentes profondeurs et dynamise la murale. La palette de couleurs dans les teintes de violet, bleu, rouge et orange maintient un grand contraste avec les arbres du parc et un fort impact visuel en toute saison.

Murale Centre-ville - Lucas Saenger/LSNR1 Murale Centre-ville - Lucas Saenger/LSNR2

Noctiluques
Une œuvre de Martin Brousseau située sur l’esplanade de l’Amphithéâtre Cogeco
2017
Acier inoxydable, plastique, rondelles réfléchissantes
Cette oeuvre cinétique, composée de 1 400 cuillères pivotantes déployées sur 41 mètres de clôture, rappelle les nuages d’organismes planctoniques marins qui s’illuminent lorsqu’ils s’agitent. Comme une multitude de girouettes, les cuillères se positionnent au gré du vent ou selon la fantaisie des spectateurs. Les couleurs vivantes et réfléchissantes invitent au spectacle, au jeu et à la contemplation.

Noctiluques Martin Brousseau Noctiluques - Martin Brousseau

L’estacade
Une oeuvre de Nathalie Giguère, Florence Lefebvre et Luk Marchand avec la participation des programmes de fonderie, ébénisterie, charpenterie, soudage, électromécanique. L’oeuvre est située sur l’avenue des Draveurs.
2016-2017
Bois (pin Douglas), aluminium, béton, acier
L’estacade témoigne de notre histoire, du temps où la forêt fut transportée par les flots de la rivière Saint-Maurice, jusqu’à la capitale du papier. En hommage aux hommes et aux femmes de tous les métiers qui ont érigés la cité des Trois-Rivières.
Don du Centre de Formation professionnelle Qualitech à la Ville de Trois-Rivières.

L'estacade L'estacade

 

Loess
Une oeuvre de Ludovic Boney située au parc de l’Amphithéâtre
2016
Aluminium

Minimaliste, montrant l’intérêt de l’artiste pour les structures, celle-ci délicatement dressée compte 594 anneaux soudés. Son positionnement semble être l’arrêt instantané d’un mouvement de balancement. L’œuvre vient à former un point de fuite intangible mais imaginable donnant l’impression que l’œuvre se poursuit encore et encore. On peut y voir l’idée d’une colonne altérée, la forme d’une corne de brume ou les voiles d’un voilier.

oeuvre d'art amphitheatre 2016art public 2016

Flottille
Une oeuvre de Roger Gaudreau située au parc de l’Amphithéâtre
2016
Granite, aluminium

Les 13 bancs artistiques s’apparentent à un ruban rectangulaire qui se courbe par endroits, évoquant les vagues, des embarcations diverses et le pont. Les bancs simples pointent vers le fleuve et les bancs doubles vers la rivière. Ils sont fixés sur des bases en aluminium dont le design s’apparente à l’architecture navale. Par des sentiers, les bancs sont reliés aux lettres monumentales qui touchent au sol.
Poèmes : Guy Marchamps
Gravure des textes : Les Monuments Jean Boucher inc.

art public 2016 art public 2016 poesie

La vie est l’aquarium de l’espoir
Une oeuvre de Richard Purdy située à la gare maritime
2016

Cette anamorphose représente un corégone, poisson apparaissant sur les armoiries de la Ville de Trois-Rivières, également totem des premiers occupants des lieux, les Attikameks. Ce poisson fait référence à la ville, à son histoire, au fleuve ainsi qu’à la vie maritime présente dès les premiers occupants.

En se déplaçant, nous voyons le corégone dans un effet de distorsion comme s’il était sous l’eau, jusqu’à le voir apparaître devant nous au point de vue idéal (situé près de la plaque au sol devant la Gare maritime) pour voir l’illusion d’optique parfaite.

L’anamorphose est une déformation réversible d’une image à l’aide d’un procédé mathématique. L’image se recompose à un point de vue préétabli et privilégié. Elle peut être vue sans déformation à partir d’un endroit précis.

La vie est l'aquarium de l'espoir de Richard PurdyLa vie est l'aquarium de l'espoir

Deux à deux, face à face : donnons-nous la main et jouons sur la place!
Une oeuvre d’Annie Pelletier située au Centre d’art des Récollets – St. James.
2016
Acier inoxydable et bronze

Deux personnages grandeur réelle tentent de se regarder l’air de jouer, essayant de se découvrir, cherchant à capter le regard de l’autre en s’extrayant légèrement de l’enceinte qui les accueille. Inspirée de la statuaire traditionnelle, l’œuvre fait écho à la nouvelle vocation culturelle du bâtiment en évoquant l’idée d’expression, de gestes et de mouvements propres aux arts de la scène et au théâtre.

Deux à deux, face à face : donnons-nous la main et jouons sur la place!, une oeuvre Annie PelletierDeux à deux, face à face : donnons-nous la main et jouons sur la place!, une oeuvre Annie Pelletier

La course
Une oeuvre d’Annie Pelletier située boulevard du Carmel
2015-2016
Acier usagé, peinture industrielle

Cette œuvre représentant un cheval et son jockey rappelle le site du terrain de l’Exposition et l’hippodrome situés à proximité. Construite à la manière d’un flip book, l’œuvre crée une illusion d’optique alors que le cheval et son jockey semblent suivre les passants et les automobilistes. Ce même mouvement qui anime l’œuvre est un rappel à la circulation qui anime le boulevard du Carmel.

La course, une oeuvre d'Annie PelletierLa course, une oeuvre d'Annie Pelletier


La Fresque de Trois-Rivières
2009

La Fresque de Trois-Rivières est la plus grande de sa catégorie. Avec ses 760 m2 de peinture réaliste et en trompe-l’œil, c’est la plus grande fresque au contenu historique de la province.

Plus d’informations sur la Fresque

Collection d’art de la Ville de Trois-Rivières

Conformément à sa Politique culturelle qui reconnaît que les œuvres et les activités de ses artistes créateurs sont les moteurs de la vie culturelle locale, la Ville de Trois-Rivières s’est engagée à mettre en valeur et promouvoir la production d’œuvres d’artistes locaux.

Dans le domaine des arts visuels, cette volonté se traduit notamment par la mise en œuvre d’une Politique  sur la gestion de la Collection d’œuvres d’art de la ville de Trois-Rivières afin de constituer une collection publique représentative de la production des artistes d’ici.